Laufeyho pieseň Goddess sa ponorí do dichotómie medzi osobnosťou interpreta a jeho skutočným ja, ako aj do dezilúzie, ktorá prichádza s uvedomením si, že niekto miluje predstavu o vás, a nie to, kým skutočne ste. Texty vyjadrujú umelkyňu frustráciu z toho, že je zbožňovaná pre svoju javiskovú osobnosť, no v jej osobnom živote bola nepochopená a nedocenená. Odkaz byť „bohyňou na javisku“ verzus „človek, keď sme sami“ zvýrazňuje ostrý kontrast medzi verejným zbožňovaním a súkromnou intimitou, čo naznačuje, že obdiv, ktorý sa umelkyni dostáva, je povrchný a závisí od jej výkonu.
Pieseň sa dotýka aj tém veku a zrelosti, ako naznačuje veta „Si príliš starý na to, aby si hral túto hru“. To naznačuje kritiku partnerovej emocionálnej nezrelosti a neschopnosti zapojiť sa do skutočného vzťahu. Zmienka o 'Aphrodite' slúži ako metafora pre nerealistické očakávania kladené na umelca, keďže Afrodita je grécka bohyňa lásky a krásy, ktorá stelesňuje ideál, ktorý žiadny smrteľník nedokáže splniť. Umelec sa cíti zredukovaný na „kožu a kosť“, keď pôvab vybledne a odhaľuje zraniteľnosť a ľudskosť pod fasádou.
V konečnom dôsledku je „bohyňa“ dojímavým komentárom k objektivizácii umelcov a túžbe po autentickom spojení. Je to výzva na uznanie osoby, ktorá stojí za touto osobou, a odmietnutie falošných naratívov premietaných do verejných činiteľov. Surové emócie a úprimný text piesne rezonujú s každým, kto sa cítil nepochopený alebo zápasil s tlakom života podľa idealizovaného obrazu.